Doble crítica a favor y en contra de Irrational Man, la nueva película de Woody Allen protagonizada por Emma Stone y Joaquin Phoenix, con la que vuelve a sus relatos criminales con la luminosidad y sentido del humor que caracterizan la última parte de su obra
Hablar de Mia Hansen-Løve es descifrar una de las voces más personales del cine francés contemporáneo. Sus películas conforman una todavía breve pero extraordinaria filmografía que reseñamos desde su opera prima Todo está perdonado al reciente estreno en nuestras salas de Eden
La última crónica abre dos saludables caminos a seguir en el futuro para el Festival de San Sebastián. El estilo narrativo rupturista de la canadienese Les démons y la mirada personal de China de Back to the North
Un dia perfecte per volar de Marc Recha fue el mayor rastro de lucidez e imaginación de una jornada completada por dos torpes películas basadas en polémicos casos reales, Les chevaliers blancs y Freeheld
La división de opiniones que ha despertado La novia contrasta con el rechazo hacia la última película del ganador del Goya por Pá Negre, El rey de la Habana
No fue a la tercera, no, sino en la quinta jornada cuando la sección oficial nos recuperó para la causa con dos películas que revitalizan nuestras expectativas tras varios días decepcionantes y devuelven la posibilidad de que el mejor cine centre toda la atención a la conclusión de esta semana. Hablamos de la co-producción hispano-uruguaya El apóstata y de la japonesa El niño y la bestia, [&hellip
Llegamos al ecuador del festival sin que la sección oficial logre despegar. Dos de los títulos más esperados, High-Rise y Amama, nos decepcionan y dividen en una jornada redondeada por el documental Hitchcock/Truffaut de Kent Jones
En la tercera crónica reunimos tres propuestas que coinciden en una perturbadora extrañeza, de mirada ajena a la realidad como Anomalisa, el salto a la animación de Charlie Kaufman, la islandesa Sparrows y Evolution
Mi gran noche de Álex de la iglesia fue el tropiezo de una jornada que, no sin dudas, salió airosa gracias a las últimas películas del extraordinario cineasta británico Terence Davies y del chileno Pablo Larraín
Primera crónica desde Donostia con la crítica de la película inaugural del 63 Festival de San Sebastián, el regreso de Amenábar con Regresión, Truman de Cesc Gay y Pikadero de Ben Sharrock
Del 18 al 26 de septiembre la 63 edición del Festival de San Sebastián se convertirá como ya es habitual en un foco para descubrir el cine español más reciente, con una notable presencia de cineastas y co-producciones españolas a concurso y en el resto de secciones con lo más destacado del panorama internacional
Con motivo de la retrospectiva que el Festival de Locarno dedica en su 68º edición a Sam Peckinpah, rendimos tributo a un cineasta cuyas desaforadas señas de estilo condensan el tránsito del cine clásico a la modernidad. Del western al crepúsculo, dos décadas de tradición al exceso de las que analizamos una selección destacada
Con la intención de comprender mejor su presente, nos adentramos en el pasado del Festival de Locarno con el repaso de una selección de los Leopardos de Oro a la mejor película de su historia. De los Diez negritos de Agatha Christie a la Filipinas de Lav Diaz
Doble crítica de la última y aclamada película de Pixar, Del revés (Inside Out). Un viaje al interior de las emociones que nos ha dividido a favor y en contra
El número 30 de Revista Magnolia ha resultado ser sin pretenderlo un número de primavera-verano. Más allá de la coincidencia estacional, lo cierto es que pusimos en práctica algunas costumbres propias de este tiempo. Damos fin a un ciclo vital, cerrando un curso que nos llevará a reformular la continuidad de este espacio, creemos que para mejor, pero también abrimos nuestros horizontes entre múltiples pantallas
Rendimos homenaje a una de las cúspides de la llamada edad de oro de la televisión, capaz de introducir un personaje tan complejo como Don Draper en una ficción en la que las mujeres son tratadas como el elemento fuerte, el asidero del mundo masculino. Y en el contraplano, la época de la historia norteamericana reciente más apasionante y llena de cambios
Por quinta edición consecutiva el Atlántida Film Fest de Filmin presenta una programación inabarcable, que se extiende durante los meses de junio y julio y que hasta el día 9 permitirá rastrear desde la comodidad de nuestro ordenador el cine de autor más incipiente e inédito en salas comerciales. Desde nuestras páginas publicaremos críticas de lo más estimulante para proponer una suerte de guía con la que zambullirse en la Atlántida
Crónica de la undécima edición de Play-Doc, que presentó una sección oficial con cintas avaladas en Locarno, Berlín o Sundance; una retrospectiva de la cineasta francesa Claire Simon; el siempre interesante apartado de cine gallego y una nueva y estimulante sección, Resonancias, en la que fueron los críticos de cine los encargados de programar
Abrimos nueva columna con la que fomentar el diálogo de los cineastas y sus películas. Invitamos a Marcos M. Merino, director de ReMine, el último movimiento obrero, para explicarnos la gestación de dos secuencias fundamentales de su documental
Paul Thomas Anderson se atrevió a adaptar al inadaptable y escurridizo escritor estadounidense Thomas Pynchon con Puro vicio. Acudimos en busca de los vicios inherentes de una de las obras mayores de un cineasta total que, para adentrarse en su marcado contexto histórico y político, absorbe una multiplicidad de referentes culturales y artísticos con los que definir una época, un narcótico estado mental
